在1901年,美国艺术家Emily Noyes Vanderpole出版了颜色问题:颜色外行学生的实用手册。这本400页的书籍被伪装成花朵绘画和装饰艺术手册,为颜色分析和理论提供了开创性的方法,在现代运动(如极简主义和本世纪中期现代主义)之前的数十年获得了认可。

Vanderpole的贡献被Josef Albers和Wassily Kandinsky等人所掩盖,他们的作品现在主导了西方艺术佳能。该展览通过重新审视女性在塑造色彩理论和设计中的作用来解决抹杀女性艺术家的擦除。

她将花按她的脸颊:颜色理论的女权主义修订结合了艺术画廊的永久性收藏的历史作品,以及七位当代温尼伯当代艺术家的作品,强调了在女性艺术实践中周到的颜色使用。通过建立代际对话,该展览探讨了色彩在跨时间表达情感和观点方面的力量。

由SOA画廊永久收藏中的作品 Judith Allsopp,Josef Albers,Patricia Fulford,Emily Halluqalik,Wassily Kandinsky,Wanda Koop,Audrey Ann Riller和Elizabeth Willmott。

艺术社区艺术家学校:Alyssa Bornn,Leigh Bridges,Cassandra Cochrane,Janine-Annette Littmann,Ekene Maduka,Hanna Reimer和Liv Valmestad。